Arte Abierto lleva a los espectadores a vivir experiencias multisensoriales, que cambian constantemente, y que les permiten sumergirse en las obras de los creadores para activar procesos colectivos que generan conexiones y cruces transversales con el arte y la cultura contemporáneos.

La mixología es el arte de mezclar bebidas y distintos elementos para preparar un coctel extraordinario. Involucra conocer sabores y texturas. Tenemos un mundo de ingredientes por descubrir y opciones para crear; hay que aprovecharlo. La idea principal de la mixología es divertirse.

El 13 de septiembre, fue declarado Día Internacional del Chocolate para festejar uno de los manjares más exquisitos que la naturaleza nos ha dado. La celebración surgió en 1995 y se acordó esa fecha por ser también natalicio de Roald Dahl, escritor británico autor de Charlie y la fábrica de chocolate. Este delicioso ingrediente es muy relevante en la historia de la gastronomía, pero también en la cultura; tiene presencia en el arte e, incluso, en el mundo de la moda.

Una de las obras del aclamado artista estadounidense neoexpresionista Jean-Michel Basquiat ha roto el récord por ser la compra más cara realizada a través de una aplicación de smartphone. Se trata de Fair Warning, una plataforma creada por el antiguo vicepresidente de Christie’s para llevar las subastas a una modalidad 100% online. Con esto en mente, te brindamos los detalles de la histórica venta.

Abrir una galería en medio de una pandemia suena complicado; sin embargo, las nuevas tecnologías no solo brindan la posibilidad de ver una exposición virtual de manera remota y desde la comodidad de tu casa, sino también representan un reto tanto para los museos como para los espacios artísticos en relación con atraer a coleccionistas y al público en general.

El conjunto arquitectónico Park Plaza ha llevado a nuevas alturas la arquitectura de Santa Fe y se ha convertido en un landmark de la zona y punto de referencia para todos los que vivimos en la Ciudad de México. Ahora, la naturaleza se apodera de este moderno concepto y ofrece una experiencia de biodiversidad urbana gracias a la mente creativa de Timo Helgert.

El artista regiomontano construye proyectos multidisciplinarios en los que los procesos pictóricos se mezclan con estrategias de gestión cultural que producen momentos y dispositivos que nos permiten dialogar sobre las imágenes que nos rodean: pinturas que no son pinturas, libreros, esculturas, maratones de entrevistas, frases que se abstraen para convertirse en murales de bolsillo o bancas que posibilitan realizar una jornada de análisis y diálogo compartido.

La tecnología se ha convertido en una de las herramientas más importantes que tenemos hoy en día, ya que a través de ella nos conectamos con el mundo exterior y nos sentimos más cerca unos de los otros. Con esto en mente, nace Monet y los impresionistas, una miniserie de Huawei y Crossmedia México.

A lo largo del tiempo, la expresión artística ha ido evolucionando. La tecnología ha servido como herramienta para crear obras que antes eran imposibles. La generación de imágenes por medio de computadora ha sido la técnica preferida de Chris Labrooy para fusionar la arquitectura, el diseño, la tipografía y el arte visual. Conoce más sobre él.

La ambientación y la estética son sumamente importantes para generar una emoción específica en el espectador y que este pueda adentrarse a los universos imaginarios de Floria González. La artista escoge la escenografía y la iluminación de sus fotografías y videos, los cuales combinan el surrealismo y el futurismo, así como el vestuario y el maquillaje que visten los personajes que habitan en ellos.

Aprende a bailar ballet clásico o practícalo en tu casa con las lecciones gratuitas que ofrecen Dior y algunos de los bailarines más reconocidos de la Ópera de París. Aquí te contamos los detalles.

Probablemente has pensado en complementar tus espacios con un detalle único y original. En IKTA, cuentan con una gran selección de esculturas para que encuentres ese elemento que estás buscando.

Murales con Eco surgió a raíz de la necesidad de expresarse durante el confinamiento. La plataforma combina el arte con la tecnología de manera que cineastas, diseñadores, músicos y creativos mexicanos puedan compartir su talento. Aquí te contamos todos los detalles.

Public Media Art “Wave” es una instalación artística creada con ilusión anamórfica, por lo que genera la sensación de que el agua que choca contra el vidrio y las paredes es real. Aquí te compartimos todos los detalles.

La acuarela brinda resultados realmente bonitos. Además, pintar es una excelente forma de liberarte del estrés. Por eso, te compartimos cuatro tips para aprender a utilizar esta técnica. ¡Te encantará!

La reconocida marca de moda italiana está sacando lo mejor de sí durante esta cuarentena. Mientras todos están en sus casas, ha usado el tiempo para crear contenido interesante y difundirlo en su cuenta oficial de Instagram. A través de live videos, demuestra que la moda es parte esencial de una conversación cultural en la que distintas creencias, disciplinas y medios dialogan.

Tuvimos el honor de platicar y entrevistar a Belinda Garen, una personalidad de la industria del arte que destaca con su más reciente proyecto: So-called Photography. Belinda es de naturaleza muy diversa, pues ha incursionado en la literatura, la iconografía, la filosofía y la historia del arte. Lo anterior le ha dado un perfil multidisciplinario que se ve reflejado en sus obras, las cuales abarcan la fotografía, la instalación y el video. Conoce más sobre Belinda y sobre su más reciente proyecto aquí.

¿Quieres conocer la ciudad, pero no sabes por dónde empezar? Hay muchas opciones para este fin de semana largo: visita una exposición multisensorial e inmersiva en Artz Pedregal, conoce una concept store con propuestas únicas y degusta deliciosos platillos en tres restaurantes imperdibles de la CDMX.

En febrero de 2020, llega a la Ciudad de México una exposición imperdible para todos los amantes del arte: Van Gogh Alive: The Experience. Las obras del pintor postimpresionista cobran vida y dan lugar a un espacio en el que el arte y la tecnología se fusionan.

Desde hace casi tres décadas, la obra de Yoshua Okón se caracteriza por tocar fibras sensibles al abordar problemáticas políticas y sociales como el cambio climático, la desigualdad económica, la migración, el consumismo y la violencia con la intención de generar una reflexión crítica acerca de asuntos que acontecen en nuestro entorno.

Del 6 al 9 de febrero, la Ciudad de México se convertirá en la meca del arte y del diseño, ya que creadores, curadores, galeristas y amantes del arte de más de 27 países llegarán a la capital para celebrar Mexico City Contemporary Art Week, un punto de convergencia de las principales tendencias del arte contemporáneo.

Virgil Abloh es un diseñador que cruzó al mundo del arte y Kaws es un artista que cruzó al mundo del streetwear. Estas dos mentes creativas comenzaron en diferentes puntos, pero la diversidad de su obra y su capacidad de producción masiva jamás dejan de sorprender.